De când s-a căsătorit cu Prințul Harry și a devenit Ducesă de Sussex, Meghan Markle continuă să țină prima pagină a ziarelor după fiecare apariție publică.
În cele două luni de la nuntă Meghan Markle a ales ținute elegante pentru fiecare eveniment oficial la care a participat.
Rochiile sunt creați ale prestigioaselor case de modă Carolina Herrara, Givenchy, Prada, Brandon Maxwell, Ralph Lauren și Dior.
Loredana este renumita pentru stilul sau cameleonic de-a lungul carierei. Artista a uimit insa si mai mult in timpul concertelor sale, Ador, de la Sala Palatului, a schimbat nu mai putin de 14 look-uri.
Aproape la fiecare piesa interpretata, si-a facut aparitia pe scena cu o vestimentatie, coafura si un look nou, realizate in timp record in backstage de profesionistii cu care colaboreaza.
La capitolul outfituri, Loredana a impresionat prin costumatii care mai de care mai colorate si mai speciale.
Multe apartinand unor case de moda internationale celebre, precum Zuhair Murad, Saint Laurent, Dolce Gabbana, Givenchy.
Artista a purtat inclusiv o pereche de cizme inalte acoperite cu 6000 de cristale, special aleasa pentru a interpreta piesa “Fata cu sosete de diamant”.
La Paris Fashion Week marii designeri internationali au uimit audienta inclusiv prin machiajul si coafura pe care le-au purtat manechinele pe podium.
Specialistii si-au dat frau liber imaginatiei si s-au jucat cu formele si cu culorile, pictand chipurile modelelor in diverse moduri, care mai de care mai ciudate.
Creativitatea lor a fost pe deplin apreciata de stilistii si editorii de moda din intreaga lume.
Iata o selectie cu cele mai ciudate look-uri de la Paris Fashion Week:
Săptămâna Modei Haute-Couture pentru sezonul de toamnă-iarnă 2015/2016 a adus la Paris, idei şi abordări interesante ale unor designeri ca Donatella Versace sau Galiano. Blana naturală, hainele pictate, imprimeurile florale şi piesele vestimentare inspirate de oamenii străzii sunt câteva dintre temele îmbrăţişate de creatorii de modă pentru sezonul următor.
Surprizele rezervate pentru sezonul toamnă-iarnă 2015/2016 nu au lipsit, iar abordările unora dintre designeri au reuşit să surprindă prin orginalitatea propunerilor stilistice.
Unul dintre ei este Donatella Versace, care a preferat pentru cea mai recentă colecţie Atelier Versace o imagine mult mai diafană şi inocentă a femeii, în locul celei agresive şi sexy cu care şi-a obişnuit admiratorii. Pentru a susţine ideea feminităţii şi purităţii, sub podiumul de plastic transparent pe care au defilat modelele au fost presărate 25.000 de orhidee în diverse nuanţe. Creaţiile Atelier Versace au continuat tendinţa sezonului trecut, botezată hippie de lux, graţie accentelor de tipul penelor sau franjurilor, dar şi coroniţelor florale purtate de modele, specifice stilului anilor ‘60.
Şi designerul Bertrand Guyon a cules aplauze cu prima sa colecţie haute couture pentru casa de modă Schiparelli. Maniera în care a mixat moştenirea brandului cu viziunea sa a fost apreciată de criticii de modă. Fustele din blană naturală, imprimate cu chipul creatoarei de modă Elsa Schiaparelli, născută la Roma, în Italia, şi decedată la Paris, în capitala Franţei, au reprezentat un tribut adus acesteia. Materiale ca brocartul sau şifonul, nuanţele de auriu şi argintiu sau tonurile diafane de roz pal, imprimeurile florale delicat realizate, dar şi jachetele bogat ornamentate au reuşit să redea influenţele din spatele experienţei creatorului Bertrand Guyon la Givenchy.
Apariţii demne de personajele regale au avut manechinele din colecţia Dior, în creaţiile creatorului de modă Raf Simons. Ţinutele au fost puternic influenţate de arta flamandă, pe care Simons a studiat-o la Antwerp, în Belgia, după cum a declarat chiar acesta înainte de prezentare. Rochiile lungi, ivite de sub mantouri cu mâneci ample, largi, cape cu una dintre mâneci confecţionate din blană (o reinterpretare a manşoanelor), gulere înalte şi rochii-plasă purtate ca un fel de cămăşi de zale medievale peste piese în nuanţe închise, au dovedit încă o dată că Simons îndrăzneşte de fiecare dată să se desprindă de clasicul stil Dior, atât de adânc întipărit în conştiinţa iubitorilor de modă.
În cazul colecţiei Armani Privé eleganţa a avut culoarea roz aprins, o imagine şocantă datorată nuanţelor vibrante de cyclamen folosite de creator. Am vrut culori provocatoare“, a declarat Giorgio Armani vorbind despre amestecul de verde intens, albastru electric şi purpuriu împroşcat pe jachete şi mantouri extravagante făcute din blană sau din fulgi. Lurexul, o ţesătură cu aspect metalic, a fost folosit din abundenţă la realizarea rochiilor şi pantalonilor, oferind o impresie disco, iar modelele au purtat peruci scurte, în stilul pixie, o coafură de referinţă pentru anul viitor. La vârsta de 81 de ani, Armani a reuşit să surprindă cu această abordare, mai ales că nu degeaba şi-a câştigat renumele de „Domnul Bej“, de-a lungul anilor, în colecţiile sale predominând culorile neutre.
Celălalt veteran din industria modei, Karl Lagerfeld, a continuat să-şi spună poveştile vestimentare în cadrul unui decor minuţios construit. De data aceasta a fost vorba despre cazino Chanel, unde totul s-a învârtit în jurul banilor şi a tehnologiei, care devine din ce în ce mai importantă în croitorie. Trimiterile futuriste nu au umbrit însă lina clasică a reputatei case de modă, în ciuda faptului că ţinutele au fost realizate cu o tehnică bazată pe tăieturi realizate cu laserul, iar aspectul modelelor a fost inspirat de personajele feminine din jocurile video. Volanele, franjurii, florile şi finisajele cu accente preţioase au conturat o colecţie pe gustul clienţilor fideli ai brandului Chanel.
De o eleganţă ireproşabilă au fost şi rochiile din colecţia Elie Saab, o abundentă a broderiilor complexe şi materialelor preţioase, totul culminând cu prezentarea rochiei de mireasă, o somptuoasă piesă vestimentară, cu accente aurii.
Ieşită din comun a fost însă colecţia realizată de John Galliano pentru Maison Margiela, intitulată „Artizanal“, care a avut ca mesaj reciclarea, specific brandului francez, şi a fost inspirată de suprapunerea şi mixul vestimentar întâlnite la oamenii străzii. Combinaţiile neaşteptate de materiale şi croieli au reuşit să contureze pe podium „o poveste de tip prinţ şi cerşetor“. Fibrele textile grosoalne, cum sunt cele de rafie, sau neoprenul, au fost ingenios îmbinate cu materiale fine, cum este mătasea pictată.
Conceptul haute couture exista undeva la limita dintre traditional si inedit, referindu-se la creatii vestimentare unice, de-a dreptul spectaculoase si de multe ori nonconformiste. Iata cele mai ciudate rochii de mireasa din toate timpurile, majoritatea facand parte din colectiile haute couture ale marilor case de moda internationale, o selectie facuta de specialistii de la o cunoscuta revista de moda.
Yves Saint Laurent Haute Couture (1965)
Emanuel Ungaro Haute Couture (1986)
Atelier Versace (1993)
Chanel Haute Couture (1994)
Christian Lacroix Haute Couture (1998)
Atelier Versace (1999)
Yves Saint Laurent Haute Couture (2000)
Christian Lacroix Haute Couture (2002)
Gaultier Paris (2002)
Gaultier Paris (2003)
Givenchy Haute Couture (2003)
Dior Haute Couture (2004)
Chanel Haute Couture (2014)
Chanel Haute Couture (2015)
Ne-au sedus prin frumuseţea, carisma şi talentul lor, dar mai ales ne-au rămas în minte pentru stilul impecabil şi rafinamentul de care dădeau dovadă.
De la primele supermodele precum Twiggy şi Jean Shrimpton, la faimoasele actriţe de la Hollywood, la cântăreţele şi soţiile de preşedinţi, acestea au ştiu cum să emane bun-gust, devenind adevărate repere de stil pentru femeile de pretutindeni.
Deoarece continuă să-i inspire şi aztazi pe designeri şi stilişti ne-am gândit să trecem în revistă câteva dintre cele mai stilate femei din anii ’60.
Audrey Hepburn
Când spui “Audrey Hepburn”, automat te gândeşti la faimosa scenă din filmul “Breakfast at Tiffany’s” în care aceasta lua micul dejun în faţa magazinului de pe 5th Avenue îmbrăcată într-o rochie lungă Givenchy accesorizată cu o pereche de mănuşi şi multe coliere din mărgele.
Audrey Hepburn s-a remarcat nu doar prin stilul vestimentar, dar şi prin talentul său. Actriţa a reuşit să-şi lase amprenta în lumea modei prin hainele pe care le purta: helanca neagră, pantalonii Capri şi balerinii, toate au primit titlul de piese clasice datorită ei.
Twiggy
Imagine reprezentativă anilor ’60, Twiggy a fost primul model care a ajuns cunoscut în scurt timp în întreaga lume. Cu o figură androgină, părul scurt blond şi ochii mari fardaţi excesiv, Twiggy a fascinat numeroşi fotografi şi editori de modă.
Stilul ei vestimentar este tipic pentru perioada respectivă, aceasta purtând rochii mini în culori aprinse, cercei candelabru şi pantofi cu toc jos, argintii.
Jane Birkin
Cunoscută mai mult pentru relaţia pe care a avut-o cu Serge Gainsbourg, Jane Birkin a şocat prin stilul îndrăznet şi nonconformist. Purta rochii croşetate şi transparente, cămăşi albe cu blugi extrem de scurţi şi talie înaltă, dar bineînţeles şi nelipsitele rochii mini.
Jacqueline Kennedy Onassis
Jacqueline Kennedy Onassis a fost una dintre cele mai stilate şi elegante femei din secolul XX. Soţia preşedintelui Statelor Unite, John Kennedy, Jackie a impresionat mereu prin apariţiile minimaliste şi sofisticate. A fost îmbrăcată de cei mai mari designeri ai vremii – Givenchy, Dior, Valentino, Yves Saint Laurent şi a rămas până în zilele noastre un reper de stil.
Jacqueline purta fuste până la genunchi cu jachete Chanel asortate, rochii elegante şi pălării “pillbox”, pe care aceasta le-a făcut cunoscute. Nelipsite din ţinutele ei erau colierele din perle şi ochelarii de soare mari şi rotunzi.
Mia Farrow
Actriţa Mia Farrow a avut curajul să renunţe la părul lung pentru o tunsoare pixie, care îi venea de mininune. Aceasta adora rochiile mini, dresurile colorate şi balerinii. Mia Farrow a fost întotdeauna jucăuşă în alegerile vestimentare şi a rămas faimoasă pentru rochiile cu aer copilăresc, pe care deseori le purta.
Françoise Hardy
Franţuzoaica Françoise Hardy ne-a încântat cu versurile ei nostalgice despre iubire, dar şi cu hainele pe care le îmbrăca. Cu un stil lejer şi uşor boem, cântăreaţa purta atât piese clasice precum trench-ul bej Burberry, dar şi haine avangardiste. Ne-a rămas în minte imaginea cu aceasta într-o rochie aurie Paco Rabbanne în stilul futurist.
Brigitte Bardot
Nu ai cum să n-o iubeşti pe Brigitte Bardot: părul blond, lung, buze senzuale şi corpul cu forme voluptoase, au transformat-o într-una dintre cele mai frumoase femei din toate timpurile.
Bardot era cunoscută pentru hainele în imprimeul leopard, cizmele peste genunchi şi fustele mini purtate cu bluze din dantelă.
Fie ca sunteti fashion addict sau nu, este imposibil sa nu exclamati “WOW” atunci cand vedeti o creatie cu totul deosebita! Iar cand va ganditi la creatii deosebite, va vine imediat in minte conceptul de haute couture……
Haute Couture este un termen frantuzesc ce se traduce prin “high fashion” (moda la cel mai inalt nivel).
Astfel de creatii sunt unice, realizate din materiale fine si cusute cu atentie concentrata pe detalii.
Astazi va prezentam o colectie de fotografii alei celor mai spectaculoase tinute haute couture prezentate in ultimii ani de cei mai renumiti designeri ai lumii, de la Chanel si pana la Christian Dior.
Christian Dior Couture – Primavara 2007
Jean Paul Gaultier Couture – Primavara 2007
Elie Saab Couture – Primavara 2007
Armani Prive Couture – Toamna 2007
Christian Dior Couture – Primavara 2008
Christian Dior Couture – Primavara 2008
Christian Dior Couture – Toamna 2008
Givenchy Couture- Toamna 2008
Stephane Roland Couture – Toamna 2008
Christian Lacroix Couture – Primavara 2009
Stephane Rolland Couture – Primavara 2009
Chanel Couture – Toamna 2009
Valentino Couture – Toamna 2009
Armani Prive Couture – Primavara 2010
Givenchy Couture – Primavara 2010
Christian Dior Couture – Toamna 2010
Jean Paul Gaultier Couture – Toamna 2010
Elie Saab Couture – Primavara 2011
Elie Saab Couture – Toamna 2011
Giambattista Valli Couture – Toamna 2011
Givenchy Couture – Toamna 2011
Elie Saab Couture – Primavara 2012
Giambattista Valli Couture – Primavara 2012
Valentino Couture – Primavara 2012
Stephane Rolland Couture – Primavara 2012
Givenchy ne prezintă prima fotografie pentru colecţia de ochelari de soare primăvară-vară 2012. În reclamă o poţi vedea pe Gisele Bunchen şi pe modelele masculine Chris Moore şi Simone Nobili, campanie fotografiată de dou-ul Mert Alas şi Marcus Piggott.
Dacă vreti sa va “ascundeti” de lume în această vară, modul cel mai şic în care o puteti face este cu ajutorul unei perechi de ochelari Givenchy, iar pentru asta cel mai probabil trebuie să îi mulţumti directorului de creaţie al casei de modă, Riccardo Tisci.
Ochelarii au forme geometrice bine definite, accente aurii pe alocuri şi arată mai ceva ca un scut urban. Givenchy îţi mai propune pentru vara 2012 ochelari cu animal print, însă aceştia vin cu un imprimeu delicat, care cu siguranţă vor completa de minune o ţinută glamour.
Riccardo Risci a creat pentru Givenchy o colecţie de accesorii care se potriveşte cu ţinute unele inspirate de fetele “pin-up”, altele cu accente retro din anii ’50.